Blur anuncia el lanzamiento de su primer disco en 13 años

Después de infinidad de rumores sobre un "gran anuncio sorpresa" que se daría el jueves 19 de febrero de 2015 acerca de una importante banda británica, Blur llegó a anunciar su primer disco de estudio en 13 años.

En una conferencia de prensa realizada en Londres, los cuatro integrantes de Blur confirmaron que el 27 de abril de 2015 lanzarán "The Magic Whip", su octavo disco de estudio y el primero desde 2002.

Además, Blur anunció que será una de las bandas que encabezará el aclamado festival British Summer Time, tocando el sábado 20 de junio de 2015.

Después de la conferencia de prensa, Blur publicó en sus redes sociales el tracklist de "The Magic Whip". El primer single es "Go Out".

El cantante de Iron Maiden, Bruce Dickinson, padece cáncer de lengua

El vocalista de Iron Maiden, Bruce Dickinson, padece cáncer de lengua, según ha revelado la propia banda británica en un comunicado difundido a través de su perfil oficial en Facebook.

"Justo después de navidades, Bruce Dickinson visitó a su médico para un chequeo rutinario. Esto llevó a unas pruebas y biopsias que revelaron un pequeño tumor cancerígeno en la parte posterior de su lengua", explicó el grupo.

Dickinson se ha sometido ya a un primer tratamiento de quimioterapia y radiología que ha durado siete semanas. "El tumor fue detectado en sus primeras fases, por lo que los pronósticos son extremadamente buenos", dice la banda. De hecho, los médicos esperan que la recuperación del cantante sea completa para fines de mayo. Eso sí, habrá que esperar después unos meses más hasta que Dickinson recupere todo su perfecto estado de salud

"Pedimos paciencia, comprensión y respeto para la privacidad de Bruce y su familia, hasta que podamos actualizar la información a finales de mayo. Él lo está haciendo muy bien y todos somos muy positivos", concluye el texto.

Lou Reed pensaba que los Beatles eran "basura" y los Doors "estúpidos"

El músico estadounidense Lou Reed nunca fue fan de los Beatles, según se desprende de una antigua entrevista de 1987 recientemente redescubierta y que PBS ha animado como parte de su serie "Blank on Blank", que convierte a los artistas en dibujos animados.

Así, tras asegurar que la Velvet Underground tenía el propósito de "elevar al rock and roll hasta donde no había llegado nunca", Reed agrega que cuando las bandas intentaban ponerse en plan "arty", era algo "peor que el rock más estúpido".

"Cuando digo estúpido quiero decir como los Doors", recalca, para después agregar: "Nunca me gustaron los Beatles. Pensaba que eran basura. Si me preguntás quien me gustaba, te diré que no me gustaba nadie". Así, Lou Reed agrega que su intención era introducir en el rock nuevos temas, a priori más propios de la literatura: "Quería escribir un rock que pudieras escuchar cuando envejecieras. Sería atemporal, centrado en el subeto y en la litearalidad de las letras".

El video de la entrevista forma parte de las series "Blank on Blank" de la cadena pública estadounidense PBS, que animan viejas entrevistas olvidadas de personajes como John Lennon, Jim Morrison, David Bowie, Tupac Shakur, Michael Jackson y, ahora, Lou Reed.

Van Morrison prepara álbum de duetos con sus canciones menos conocidas

Van Morrison revisa parte de lo más excelso de su repertorio en "Duets: Re-Working The Catalogue", que saldrá a la venta el 24 de marzo. Pero lo hace rodeado de grandes figuras de la música.

Así, entre los nombres que le acompañan están auténticas leyendas como Bobby Womack (que murió el pasado mes de junio), George Benson, Natalie Cole, Steve Winwood, Mavis Staples o Georgie Fame, con intérpretes de más reciente aparición pero también probada eficacia, como Michael Bublé, Joss Stone o Gregory Porter.

El primer single elegido para presentar el disco es "Real Real Gone", tema de 1990 incluido en su disco "Enlightenment" y que interpreta junto a Michael Bublé.

Estas son las canciones de "Duets: Re-Working The Catalogue":
"Some Peace of Mind" with Bobby Womack
"Lord, If I Ever Needed Someone" with Mavis Staples
"Higher Than The World" with George Benson
"Wild Honey" with Joss Stone
"Whatever Happened to P.J. Proby" with P.J. Proby
"Carrying a Torch" with Clare Teal
"The Eternal Kansas City" with Gregory Porter
"Streets Of Arklow" with Mick Hucknall
"These Are The Days" with Natalie Cole
"Get On With The Show" with Georgie Fame
"Rough God Goes Riding" with Shana Morrison
"Fire in the Belly" with Steve Winwood
"Born To Sing" with Chris Farlowe
"Irish Heartbeat" with Mark Knopfler
"Real Real Gone" with Michael Bublé
"How Can A Poor Boy" with Taj Mahal

El show de Kiss en Buenos Aires se muda de River a Vélez

Debido a la participación de River Plate en la Copa Libertadores, el show de Kiss programado originalmente para el 16 de abril en el Monumental se realizará finalmente en el estadio de Vélez Sarsfield. La banda estadounidense de hard rock regresará a la Argentina para celebrar sus 40 años de historia.

La agrupación está integrada actualmente por el bajista Gene Simmons y el guitarrista y cantante Paul Stanley -el otro miembro fundador-, el baterista Eric Singer y el guitarrista Tommy Thayer.

El grupo de maquillaje facial y extravagantes trajes, cuenta con más de 20 discos de estudio en su haber entre los que se destacan su álbum debut homónimo, lanzado en 1974, "Rock and Roll Over", de 1976, "Destroyer" de 1976, "Dinasty" de 1979, "Unmasked" de 1980, "Creatures Of The Night", de 1982, "Crazy Nights", de 1987, y "Psycho Circus", publicado en 1998.

Sumado a esto, en mayo pasado el cuarteto editó una nueva antología doble, "Kiss 40", que incluye una canción de cada uno de los álbumes de estudio y en vivo así como temas de los álbumes solistas de los miembros originales en 1978 (Simmons, Stanley, el guitarrista Ace Frehley y el baterista Peter Criss) y cortes de compilaciones.

El cuarteto recibió fue galardonado con un espacio en el Rock and Roll Hall of Fame en abril pasado y acaba de cerrar su primera residencia, Kiss Rocks Vegas en The Joint, dentro del Hard Rock Hotel & Casino Las Vegas.

En la Argentina, Kiss tiene una legión de seguidores, además de decenas de bandas tributo, que recorren los pubs y boliches tocando los clásicos de este grupo creado en Nueva York hace 40 años.

Las entradas adquiridas para el recital en River son válidas para la nueva locación. Esta será la sexta visita al país, luego de haber pisado suelo argentino en 1994, 1997, 1999, 2009 y en 2012

Detienen en Chile a integrantes de Ella Baila Sola y Amistades Peligrosas

Los grupos españoles Ella Baila Sola y Amistades Peligrosas, que realizaban una gira en Chile para la cadena hotelera Enjoy, han sido detenidos por la Policía de Investigaciones (PDI) en la ciudad de Antofagasta, a 1400 kilómetros al norte de Santiago de Chile, por ofrecer una serie de conciertos sin tener la visa de trabajo correspondiente.

De acuerdo con la legislación de extranjería vigente, los integrantes de las bandas han quedado con medidas cautelaras de forma quincenal ante la Justicia y documentación retenida. Mientras los tribunales no determinen la expulsión de los españoles, se encuentran en calidad de extranjeros infractores y no pueden ni realizar conciertos ni abandonar Chile, por lo que han debido suspender su presentación de hoy miércoles en la ciudad de Colchagua. La Policía ha determinado, según informa la agencia EFE, que el representante legal y mánager de las agrupaciones es responsable de la falta.

En realidad hay dos grupos llamados Amistades Peligrosas, de ahí que uno de ellos, el que nada tiene que ver con la detención, remitiera un comunicado a los medios para aclarar lo siguiente: "Amistades Peligrosas en España lo forman Cristina del Valle y Manu Garzón. El otro grupo que se hace llamar Amistades Peligrosas, formado por Alberto Comesaña, no tiene los derechos del nombre en España. Cristina del Valle es la propietaria legal de los derechos del nombre del grupo en España . En otros países y dependiendo de la Legislación de cada país y del acuerdo entre Cristina de Valle y Alberto Comesaña tiene uno u otro la licencia de Amistades Peligrosas. Concretamente en Chile están pendientes de que la administración chilena les comunique cuál de las partes puede utilizarlo. De momento legalmente lo pueden utilizar allí los dos".

La detención se ha producido la noche del lunes después de que Ella Baila Sola y Amistades Peligrosas, bandas que fueron populares en España y América Latina en la década del 90, pero que todavía gozan de cierto éxito en determinados circuitos comerciales, se presentaran en el casino Enjoy de Antofagasta.

Ambos grupos, sin embargo, han sufrido una importante transformación desde que saltaron a la fama en la década del 90. La pareja, profesional y sentimental, que componía Amistades Peligrosas, responsables de hits como "Me haces tanto bien", se separó en 2003 tras grabar un tema sobre el Prestige. Cristina del Valle, que permanece en España y no está detenida, se quedó con la licencia de la marca. Su grupo volvió a los escenarios en 2011 junto a Manu Garzón. Su expareja, Alberto Comesaña, a su vez, se unió a Simoney Romero para seguir sacando provecho en Latinoamérica de sus antiguos éxitos. Ella Baila Sola vivió un proceso similar tras la separación en 2001 del dúo Marta y Marilia.

La Policía ha esperado que el espectáculo del lunes terminara para realizar el procedimiento, debido a que había mucho público, y ha trasladado a los cantantes y músicos al Departamento de Extranjería, donde los interrogaron. Las cantantes de Ella baila sola, lideradas por la original Marta Botía, no contaban con los permisos correspondientes para trabajar en Chile desde el pasado 15 de enero, según han admitido, mientras que Amistades Peligrosas, no lo tenía desde el 30 del mes pasado.

Por hacer pogo, murió un joven en el recital de Kapanga en Mendoza

Un joven de 23 años murió en el recital gratuito de la banda Kapanga que se realizó el martes a la noche en la ciudad de San Rafael, Mendoza. Según informó su familia, se "desvaneció cuando estaba en el pogo" y murió de un paro cardíaco en el Hospital Schestakow.

El portal Mendoza Online informa que tanto desde la organización del evento como desde la Policía aseguraron que el joven habría entrado en shock durante el tradicional "pogo", no pudieron reanimarlo en el hospital y murió de un paro respiratorio.

En las próximas horas se realizará una autopsia para determinar las causas de la muerte. "Todavía no informaron el resultado de la necropsia", comentó su tía al diario La Nación.

El recital de Kapanga se realizó anoche en el Parque Hipólito Yrigoyen de San Rafael en el marco del ciclo "Verano de Emociones" que organiza el Gobierno Nacional.

Según publica el diario digital Hoy San Rafael, tras descomponerse, el joven fue asistido por personal de la Cruz Roja y subido a una ambulancia, aunque ya se encontraba sin vida.

El chico que murió fue identificado como Marcos Suñer, tenía 23 años y vivía en San Rafael.

"El grupo Kapanga se.hizo presente en el hospital para dar el pésame a la familia", contó la tía del joven..

Falleció la cantante neoyorquina Lesley Gore

La cantante y compositora estadounidense Lesley Gore, intérprete del gran éxito de la década de los 60 "It's My Party", falleció este lunes a los 68 años en Nueva York, informó su compañera durante más de tres décadas, Lois Sasson.

Según Sasson, la causa de su muerte, ocurrida en el New York-Presbyterian Hospital de Manhattan, fueron complicaciones relacionadas con el cáncer que padecía.

Además de la canción que la convirtió en estrella a los 16 años, "It's My Party" (1963), Gore cosechó éxitos con temas como "Judy's Turn to Cry" (1963) o "Sunshine, Lollipops and Rainbows" (1965), de los que vendió millones de discos.

Entre ellos destaca "You Don't Own Me" (1964), que se convirtió en un himno del movimiento feminista y fue número dos en Estados Unidos, solo superado por "I Want To Hold Your Hand" de The Beatles.

La mayoría de los éxitos de Gore fueron producidos por Quincy Jones, quien se convertiría luego en uno de los productores más prestigiosos de la historia del pop.

Posteriormente, compuso música para bandas sonoras como la de la película "Fame", de 1980, nominada a los Oscar a la mejor canción por el tema "Out Here On My Own".

En 2005, publicó su último disco, "Ever Since", después de que su fama decayera ligeramente en las décadas de los 80 y los 90 y se dedicara a ofrecer conciertos y apariciones televisivas.

La neoyorquina Gore confirmó que era homosexual en un documental televisivo para la cadena PBS en 2005.

El mash-up de Beyoncé y Beck que calienta las redes sociales

Un talentoso productor ha creado un mash-up online bajo el nombre de "Beckyonce Knowles-Hansen".

Subido a su cuenta de Soundcloud, el resultado es una canción llamada "Single Loser (Put A Beck On It)".

El productor ha mezclado dos de los singles más famoso de Beyoncé y Beck ("Single Ladies" y "Loser", respectivamente) en un mash-up que destaca la poderosa voz de Beyoncé y la característica guitarra con aires funk de Beck.

Como todo el mundo sabe, Beck se llevó inesperadamente el premio Grammy al Album del Año (por "Morning Phase"), motivando las quejas de Kanye West, quien reclamó que el premio debería ser entregado a Beyoncé porque es una "artista superior".

Die Toten Hosen regresa en mayo a la Argentina

Die Toten Hosen llegará a la Argentina a mediados de mayo para ofrecer cinco shows en cinco locales distintos de la ciudad de Buenos Aires: el 15 de mayo en UniClub, el 16 de mayo en el Teatro Vorterix, el 19 de mayo en La Trastienda Club, el 22 de mayo en El Teatro Flores y el 23 de mayo en Groove.

Las entradas para los distintos shows del "Buenos Aires City Tour" se pondrán a la venta en los próximos días a través de Ticketek (UniClub y Groove), TuEntrada (La Trastienda Club) y FullTicket (Teatro Vorterix y El Teatro Flores).

La última visita de Campino y compañía a nuestro país fue en 2012 con motivo de la presentación de su último disco de estudio, "Ballast der Republik".

Falleció Steve Strange, cantante de Visage

El cantante galés Steve Strange, del grupo de los 80 Visage, murió de un ataque cardíaco en la localidad egipcia de Sharm el-Sheikh a los 55 años, informó su compañía discográfica August Day Recordings. El músico, conocido por el éxito "Fade To Grey", falleció ayer en el hospital internacional de Sharm el-Sheikh, después de haber sufrido a finales del año pasado algunos problemas de salud.

"Estamos muy tristes de anunciar que Steve Strange murió a las 11.15 hora local del jueves 12 de febrero en el hospital internacional de Sharm el-Sheikh, Egitpo. Steve murió mientras dormía de un fallo cardíaco. La familia de Steve, los miembros de la banda y los amigos están muy afectados por esta repentina noticia", señaló el comunicado de la discográfica. Midge Ure y Rusty Egan, excompañeros del grupo musical, admitieron sentirse muy afectados por la muerte de Strange, al que calificaron como un "importante rostro de los ochenta".

El cantante Boy George también admitió a través de su cuenta de Twitter sentirse "destrozado" por la noticia, mientras que Simon LeBon, de Duran Duran, afirmó en Twitter que Strange fue una figura importante de la música de los años 80.

Ringo Starr publicará el 31 de marzo "Postcards from Paradise"

Ringo Starr ha dado a conocer la portada de “Postcards from Paradise”, su nuevo disco, que saldrá a la venta el 31 de marzo.

Starr ha grabado las once canciones que contiene al frente de su All Starr Band, de la que forman parte Steve Lukather, Todd Rundgren, Gregg Rolie, Richard Page, Warren Ham y Gregg Bissonette. Además, ha contado como invitados con Joe Walsh, Dave Stewart, Peter Frampton y Richard Marx, entre otros.

Ringo Starr se presentará el domingo 1 de marzo frente al Planetario de la ciudad de Buenos Aires (Av. Sarmiento y Belisario Roldon), gratis, en el marco del Movistar Free Music.

Listado de canciones de “Postcards from Paradise”:
"Rory And The Hurricanes"
"You Bring the Party Down"
"Bridges"
"Postcards From Paradise"
"Right Side Of The Road"
"Not Looking Back"
"Bamboula"
"Island In The Sun"
"Touch And Go"
"Confirmation"
"Let Love Lead".

¿"Frank" Dylan?

Ayer salió a la venta "Shadows In The Night", el nuevo disco de Bob Dylan en el que interpreta canciones que hizo populares el gran Frank Sinatra. Y me hizo acordar mucho al CD "Tinta negra" de Andrés Calamaro. ¿Por qué? Porque ambos son "antojos" que se pueden dar como grandes artistas que son, pero que -a mi modesto entender- no sacan lo mejor de ellos.

Todos sabemos que Dylan no es un gran cantante. Y no debería ofenderse por eso. No quiero menospreciar su talento ni su importancia histórica, pero recuerdo una de sus primeras críticas, que decía que "Dylan canta como una oveja que va directo al matadero". O algo así. Fue en la primera mitad de los '60.

El fuerte del viejo Bob no ha sido precisamente el canto. Varias veces se lo mencionó como candidato al Nobel de Literatura por sus ingeniosas, ácidas y poéticas letras. Y al mismo tiempo es un gran intérprete de folk-rock, siendo tal vez el inventor del género en el Newport Folk Festival de 1965, enchufando sus instrumentos y ganándose al abucheo del público. No sabían que estaban asistiendo a un momento histórico.

Pero volviendo a "Shadows In The Night", no le veo el sentido más que el de un antojo de Bob. La selección de temas puede ser excelente, el fondo musical impecable, pero a mi entender Dylan no es un gran cantante, y estas composiciones -y esta producción- lo dejan demasiado en evidencia. Lo mismo que a Calamaro haciendo tangos.

El álbum ha cosechado excelente críticos en casi todos los medios del mundo, pero a mi no me termina de cerrar.

Hubiese sido más lógico que este disco de temas de Sinatra lo hubiese grabado Michael Bublé, o el "animal" de Josh Groban. Pero a Dylan no le sienta bien. ¿Qué es lo próximo, un disco en tributo a Pavarotti a cargo de Brian Johnson?.

Aunque después de todo, Dylan siempre fue un transgresor. Renunció a su religión, usó instrumentos eléctricos en un festival de folk, se opuso a la guerra de Vietnam y siempre fue cascarrabias. Tal vez la realización de este disco tenga la rebeldía rockera que otros, fagocitados por el mercado, hoy no tengan. El tiempo lo dirá.

Paul McCartney graba ahora con Lady Gaga

Lady Gaga reveló que el ex Beatle Paul McCartney graba con ella, según tres imágenes que la propia cantante publicó en su cuenta de Instagram.

McCartney está trabajando en el estudio junto a la excéntrica diva del pop y Mike McCready, guitarrista y compositor de Pearl Jam.

"Trabajando en uno de sus tantos proyectos secretos. Tremendos músicos, buena onda y muchas risas", tituló Gaga a una foto en la que se les ve acompañados de varios músicos sesionistas.

En otra imagen, en la que está sola con McCartney sentados en el banquillo de la batería, Gaga sentenció: "Siempre un buen momento con mi amigo. Nunca voy a olvidar cuando me llamó por teléfono el año pasado para trabajar juntos y le colgué porque pensé que era una broma".

Esta colaboración de McCartney se suma a la de Kanye West y Rihanna, con quienes el otrora bajista de The Beatles tocará "FourFiveSeconds", single que será presentado en vivo en la gala de los premios Grammy el próximo domingo en Los Ángeles.

El próximo álbum de Gaga saldrá este año y contará con la participación de Giorgio Moroder, otra leyenda, en este caso de la música electrónica, en la producción de varios temas.

Tim Farriss, guitarrista de INXS, podría no volver a tocar tras un accidente

El guitarrista del grupo de rock australiano INXS, Tim Farriss, podría no volver a tocar debido a la lesión que tiene en su mano producto de un incidente a bordo de un barco.

Según anunció su discográfica, Farriss se hallaba el mes pasado a bordo de una embarcación en Sídney, cuando su mano quedó atrapada en un cabrestante eléctrico de una ancla.

"El accidente causó secuelas permanentes en la mano izquierda de Tim y uno de sus dedos fue amputado", dijo la discográfica Petrol Records en un comunicado.

El músico ha sido operado en dos ocasiones para coserle su dedo anular, y actualmente se halla convaleciente en su domicilio.

"Fue horrible. Ignoro si voy a poder tocar de nuevo debidamente", comentó el guitarrista al resto de miembros de su grupo en un mail citado por el diario Sydney Daily Telegraph.

INXS, fundado en 1977 y autor de muchos éxitos en los años 80 y 90, anunció su separación en 2012, quince años después del suicidio de su cantante emblemático Michael Hutchence.

Sin embargo, la banda se ha mantenido vigente y recientemente gozó de un nuevo periodo de popularidad gracias a la emisión de una miniserie sobre su trayectoria y su álbum "Very Best Of"  fue el más vendido el año pasado en Australia.

Robaron en la casa de uno de los músicos de Los Caligaris y le devolvieron una guitarra

Ladrones entraron en la vivienda de un integrante del grupo cordobés Los Caligaris en barrio Alta Córdoba de la capital mediterránea, se apoderaron de varios elementos, aunque días después uno de los sospechosos devolvió una guitarra.

“Me fui a tocar a Santa María de Punilla. Cuando volví, una guitarra que me había regalado mi vieja, me di cuenta que no estaba”  contó  Lautaro Bártoli.

Bártoli agregó que después le vinieron “a traer la guitarra”. “Le dije, arreglemos, déjenme las cosas y yo los perdono”, agregó el músico.

“Lo estamos decidiendo porque no es fácil hacer un cambio así. Decidimos irnos a vivir al campo”, dijo el músico a la emisora cordobesa.

"Drones" es el título elegido por Muse para su próximo álbum

La banda británica Muse está trabajando desde octubre en su nuevo disco, que se convertirá en el sucesor de "The 2nd Law", editado en 2012.

Durante estos meses han estado ofreciendo algunos videos muy breves a través de las redes sociales, aunque manteniendo el secreto.

El el último video hay un detalle fugaz que no pasa inadvertido, ya que la cámara enfoca muy brevemente una pantalla en la que se puede ver que el título del próximo álbum de Muse: "Drones".

A la espera de una confirmación definitiva, este nuevo trabajo discográfico de Muse se espera para mediados de año.

Blink-182 despide a su vocalista y guitarrista Tom DeLonge por "irrespetuoso y desagradecido"

Los miembros de Blink-182 Mark Hoppus y Travis Barker han confirmado la salida de la banda del vocalista y guitarrista Tom DeLonge (quien en un primer momento se negó a aceptar esta decisión de sus compañeros) por "irrespetuoso y desagradecido".

Hoppus y Barker han explicado a Rolling Stone que han tomado esta drástica medida después de que la actitud de DeLonge tirara por tierra los planes inmediatos del grupo, que incluían empezar a grabar un nuevo disco y una actuación en el Muskink Tattoo y Music Festival (organizado por Barker).

"Reservamos el 5 de enero para entrar en el estudio. El 30 de diciembre recibimos un email del mánager de Tom diciendo que no estaba interesado en grabar y que prefería hacer sus proyectos no musicales, por lo que estaba fuera indefinidamente", ha relatado Hoppus.

Después de un montón de emails cruzados para intentar aclarar la situación, el mánager volvió a zanjar la cuestión con una frase directa que decía "Tom está fuera". "Este fue exactamente el mismo email que recibimos en 2004 cuando Tom decidió tomarse un descanso indefinido", agrega Hoppus.

En un primer momento, DeLonge ha negado que hubiera dejado la banda. Algo que Barker explica así: "Creo que está enojado porque Mark y yo hemos sido honestos. Siempre lo cubrimos antes, pero es difícil cubrir a alguien que es irrespetuoso y desagradecido. No tienes las pelotas de llamar a tus compañeros y decirles que no vas a grabar ni hacer nada con Blink-182 y lo hace tu mánager por vos".

En las últimas horas, DeLonge (quien tiene su propia banda, Angels & Airwaves) aseguró que él no había debajo la banda, e incluso anunció que estaba cerrando una actuación en Nueva York cuando empezaron a aparecer las noticias sobre su salida.

Sin embargo, esta salida parece definitiva ahora a tenor de las palabras de sus compañeros, quienes han pensado en Matt Skiba, de Alkaline Trio, como sustituto.

Sam Smith tendrá que pagar regalías a Tom Petty por su single "Stay With Me"

El músico británico Sam Smith tiene uno de los éxitos más grandes de los últimos meses en su single "Stay With Me", pero desde ahora tendrá que compartir las regalías generada por la canción con Tom Petty debido a las similitudes con uno de sus hits, "I Won't Back Down", de 1989.

Aunque los detalles precisos del caso no han salido a la luz, el periódico The Sun indica que Smith y Petty llegaron a un acuerdo al margen de los tribunales el pasado mes de octubre, por el cual Petty y Jeff Lynne (también compositor de "I Won't Back Down") quedarían acreditados como autores al 12,5 por cierto de "Stay With Me".

Así las cosas, ahora The American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP), reconoce como autores principales de "Stay With Me" a Sam Smith, Tom Petty, Jeff Lynne y Jimmy Napes.

"Cuando la canción de Sam vio la luz, fue claro para muchos músicos que había obvias similitudes. Sam no trató de pelear y compartió amigablemente las regalías. No fue algo deliberado, los músicos se inspiran unos en otros", ha dicho una fuente cercana al caso citada por NME.

Hasta el momento, "Stay With Me" ha vendido casi cuatro millones de copias en todo el mundo y está nominada a la Mejor Interpretación Pop y a la Grabación del Año en los premios Grammy, que se entregarán el 8 de febrero en Los Angeles.

Murió el mítico cantante griego Demis Roussos

El cantante griego Demis Roussos falleció durante el pasado fin de semana en un hospital privado de Atenas a los 68 años de edad, anunció este lunes el centro médico.

"Después de haber estado hospitalizado durante mucho tiempo en el hospital Iguia, el artista mundialmente conocido Demis Roussos ha fallecido", indicó el hospital en un escueto comunicado.

Nacido en Alejandría (Egipto), Demis Roussos formó parte de grupos como We Five y The Idols en los años 60, antes de convertirse en el vocalista del grupo Aphrodite's Child, gracias a su poderosa y bien timbrada voz.

A partir de 1971 se lanzó en una carrera en solitario, y vendió millones de discos, algunos de ellos en español. Su último trabajo se remontaba a 2009.

Retirado desde hacía varios años, hizo una de sus últimas apariciones públicas en Atenas en septiembre de 2013, cuando recibió de manos del embajador de Francia las insignias de caballero de la Legión de Honor.

La Renga actuó en Villa Rumipal y anuncia show en Bragado

La Renga se presentó el sábado ante una multitud en la localidad cordobesa de Villa Rumipal. Y ya se anunció que el próximo show del grupo de Mataderos será el 11 de abril en la ciudad de Bragado, provincia de Buenos Aires.

El show sirvió para mostrar en vivo las canciones de "Pesados vestigios", el álbum lanzado a mediados de noviembre. Aunque, por supuesto, en el extenso espectáculo no faltaron clásicos como
"Lo frágil de la locura", "Tripa y corazón", "El twist del pibe", "Somos los mismos de siempre", "La razón que te demora", "Oscuro diamante", "El viento que todo empuja" y "Hablando de la libertad", entre otros.

Después del Indio Solari, no hay nadie en el país con semejante capacidad de convocatoria en el panorama de la música nacional: “Más de 47 mil personas en Rumipal”, tuiteó el productor José Palazzo apenas comenzado el concierto. Y la policía que estuvo trabajando en el operativo todavía era más optimista, ya que en algunos casos llegó a dar una cifra extraoficial cercana a los 70 mil.

El único incidente -menor- ocurrió en medio de "En el baldío", cuando la banda decidió detener el show al advertir la presencia de una bengala. Un par de minutos después, y con la bengala apagada, el espectáculo continuó con total normalidad.

Recordemos que en 2011, un joven murió tras ser impactado por una bengala en el show de La Renga en La Plata.

Rihanna, Kanye West y Paul McCartney publican una canción juntos

Rihanna, Kanye West y Paul McCartney han publicado una canción juntos, titulada "FourFiveSeconds".

El tema fue revelado a través del sitio web oficial de Rihanna's (con un enlace para su descarga en iTunes). Según indica el portal Stereogum, presenta además la colaboración del rapero Ty Dolla $ign, Dave Longstreth (de Dirty Projectors) y los productores Mike Dean y Dallas Austin.

Según dijo Ty Dolla $ign en declaraciones a Billboard, "FourFiveSeconds" fue registrado para el próximo álbum de Kanye West. "Saldrá pronto. Escuché que recientemente rodaron el video", indicó.

Falleció Edgar Froese, fundador de Tangerine Dream

El músico alemán Edgar Froese, pionero en el género de la música electrónica y fundador de la banda Tangerine Dream, ha fallecido en Viena a los 70 años, a causa de una embolia pulmonar.

La muerte del artista ha sido anunciada en el sitio web del grupo a través de un breve comunicado que incluye una frase del propio Froese que reza lo siguiente: "No existe la muerte, sólo cambiamos de dirección cósmica".

La música de Froese ha sido clave en la evolución de los géneros electrónico, new age y krautrock. Además, con Tangerine Dream el artista ha compuesto bandas sonoras para un gran número de películas. Entre ellas las de títulos como "Risky Business", "Sorcerer", "Firestarter", "Thief", "Vision Quest" y "Miracle Mile".

Uno de los últimos trabajos de Froese y Tangerine Dream es la banda sonora del videojuego "Grand Theft Auto V", en cuya producción colaboraron en 2013 el artista y su banda.

Edgar Froese nació en la localidad de Tilsit, lo que hoy es Sovetsk (Rusia), y la sensibilidad artística que poseía le llevó a matricularse en la Academia de las Artes de Berlín Occidental para estudiar pintura y escultura. En 1965 formó la banda de rock psicodélico de The Ones. Años más tarde, en 1967, su música comenzó a evolucionar y fundó Tangerine Dream. Un encuentro con Salvador Dalí en España durante sus años con The Ones fue una de las diferentes causas del giro hacia lo experimental de sus melodías.

El estilo de Froese ha ido cambiando a través de las décadas, pero Tangerine Dream siempre se ha mantenido en activo llegando a publicar más de 100 álbumes.

Bob Dylan muestra otro adelanto de "Shadows In The Night"

Bob Dylan muestra otro adelanto de "Shadows In The Night", el disco de versiones de Frank Sinatra que saldrá a la venta el 3 de febrero. En esta oportunidad, la canción elegida es "Stay With Me", popularizada por "La Voz" en 1964.

"Fue un verdadero privilegio hacer este disco. He querido hacer algo como esto durante mucho tiempo, pero nunca había tenido el valor de enfrentarme a canciones con bandas de 30 músicos y reducir sus complicados arreglos a un grupo de cinco integrantes", explicó Dylan.

Asimismo, Dylan agregó que no considera que sea realmente un disco de covers, ya que en definitiva con su banda están haciendo todo lo contrario, "sacando a estas canciones de la tumba y dándoles una nueva vida".

Este será el primer trabajo de Dylan desde "Tempest" (2012). Las canciones del disco son "I'm A Fool To Want You", "The Night We Called It A Day", "Stay With Me", "Autumn Leaves", "Why Try To Change Me Now", "Some Enchanted Evening", "Full Moon and Empty Arms", "Where Are You", "What I'll Do" y "That Lucky Old Son".

El documental autorizado sobre Kurt Cobain tendrá canciones inéditas de Nirvana

"Montage of Heck", el primer documental autorizado sobre Kurt Cobain, tendrá canciones inéditas de Nirvana, así como grabaciones nunca vistas de algunas actuaciones. Además, llegará acompañado de un libro con una recopilación de dibujos, fotografías y otros tesoros del archivo personal del músico fallecido en 1994.

El libro incluso contendrá extensas transcripciones de las entrevistas realizadas por Brett Morgen para el documental, junto a reflexiones del cineasta sobre el proceso de creación, codo a codo con la familia.

El documental se estrenará a finales de enero en el Festival de Sundance y podrá verse en televisión el 4 de mayo en HBO. Por su parte, el libro "Montage of Heck" estará disponible el 7 de abril, según New York Daily News.

Morgen ha tenido permiso de la familia para acceder a sus archivos personales, algo que ha convertido a la hija de Cobain, Frances Bean, en productora ejecutiva del proyecto.

"Una vez que entré en su archivo descubrí 200 horas de música inédita, un montón de obras artísticas (pinturas al óleo, esculturas), incontables horas de grabaciones de vídeo caseras, y 4.000 páginas de escritos. Todo esto unido permita dibujar un retraro íntimo del artista", ha declarado Morgen.

Chris Martin, Ed Sheeran, Willie Nelson y Usher homenajearán a Stevie Wonder

Ed Sheeran, Chris Martin (Coldplay), Willie Nelson, Usher y Janelle Monáe son algunos de los artistas que participarán en un homenaje a Stevie Wonder que tendrá lugar con motivo de la edición de este año de los Premios Grammy.

Esta gala-concierto tendrá lugar el 10 de febrero (dos días después de los Grammy) en el Nokia Theatre de Los Angeles, y será transmitido por la cadena estadounidense CBS el día 16 de ese mismo mes.

Este homenaje, que lleva por título "Stevie Wonder: Songs in the Key of Life - An All-Star Grammy Salute", contará con más artistas por confirmar. Todos los participantes interpretarán una canción del extenso catálogo de Wonder, según adelanta la revista Rolling Stone.

Falleció el productor, compositor y manager Kim Fowley

Kim Fowley, músico, empresario discográfico, productor y manager, ha muerto a la edad de 75 años, al no poder superar el cáncer de vejiga que padecía. Figura legendaria del rock de Los Angeles, Fowley trabajó en todos los campos posibles dl negocio musical, casi siempre manteniéndose en los márgenes de la industria. Uno de sus episodios más recordados fue su etapa como manager de The Runaways.

Fowley, de 75 años, falleció en su ciudad natal, Los Ángeles. En sus últimos días, encontró refugio en la casa de Cherie Currie, quien fuera cantante de The Runaways, un cuarteto de chicas adolescentes que él construyó aprovechando el impulso del punk en la segunda mitad de los 70 y convirtió en estrellas. Como era habitual en él, la ruptura con sus protegidas fue cruenta y pública.

Creció en el Hollywood de los años 40 y debutó como actor infantil en 1946, con seis años. Era hijo de Douglas Fowley, un actor secundario en decenas de películas, entre ellas, "Cantando bajo la lluvia". En los 50, descubre el rock´n´roll, y consigue su primer número uno en 1960 con The Hollywood Argyles. Él los fabricó, los empaquetó y los hizo famosos. Conocía las técnicas del marketing de una forma innata.

Se dice que si se suman los discos en los que ha participado, ya fuera como artista, productor, compositor, técnico o mánager, su nombre aparece en 120 millones de copias vendidas. Trabajó con Doris Day, Jonathan Richman, Cat Stevens, John Lennon, George Lucas o Ben Vaughn y compuso para The Byrds, Beach Boys, Soft Machine o Kiss.

Pero de alguna manera, se las arregló para no sacar nunca rédito económico de todo aquello, o para dilapidarlo de mala manera. Alguna vez, un ejecutivo discográfico le había dicho, “hacés grandes discos, pero nunca has producido a un gran artista”. “Aquí ya entramos en lo que cada uno define como grande. No me interesan las cosas grandes. A mí me interesa la grandeza. Y esa está en cuatro chicos haciendo ruido sin saber muy bien donde van”, había respondido.

Rich Robinson anuncia la separación de The Black Crowes

Rich Robinson, guitarrista de The Black Crowes, ha anunciado la separación de la banda debido a un desacuerdo con su hermano, el cantante Chris Robinson.

"Es una gran decepción haber tenido el privilegio de escribir e interpretar música con The Black Crowes durante los últimos 24 años. Me encuentro en la posición de decir que la banda se ha separado", dijo Robinson en un comunicado.

"Atesoro mi tiempo con los Black Crowes con el mayor respeto y sincero aprecio. Es una enorme parte de mi vida laboral. No podría estar más orgulloso de lo que hemos logrado y profundamente conmovido por las relaciones que las personas han creado y mantenido con mi música".

"Eso por sí solo es el mayor honor de ser un músico. Amo a mi hermano y respeto su talento, pero su demanda actual que debo renunciar a mi parte igualitaria de la banda y que nuestro baterista de 28 años y socio original, Steve Gorman, deba renunciar al 100 por ciento de su cuota, reduciéndolo a un empleado asalariado, no es algo que pueda aceptar".

Rich y Chris Robinson han estado peleando en público desde los primeros días de los Black Crowes y han puesto dos veces a la banda en "separaciones temporarias".

"Hay tantas personas que nos han ayudado y apoyado a lo largo del camino", añadió Robinson . "Quiero agradecer de corazón a todos nuestros fans, nuestros amigos en el backstage, y para todo el que era una parte de los Black Crowes".

El Crowes Negro ' último álbum de material nuevo, ' Antes de la helada ... Hasta el Freeze ' , fue lanzado en 2009. La banda lanzó dos discos más después de eso : ' Croweology ' , un álbum de reelaboraciones acústicas de su fondo de catálogo en 2010 , y el álbum en vivo " Wiser para el Tiempo ' en 2013 .

El último álbum de The Black Crowes con material nuevo fue "Before the Frost… Until the Freeze", lanzado en 2009. La banda editó dos discos más: "Croweology" (2010), un álbum con reversiones acústicas de su catálogo y "Wiser for the Time" (2013), registrado en vivo.

Noel Gallagher: "No puedo vivir en un mundo en el que Ed Sheeran llena Wembley"

El siempre polémico músico británico Noel Gallagher decidió arremeter esta vez en contra de su compatriota Ed Sheeran.

"No puedo vivir en un mundo en el que Ed Sheeran llena el (estadio) Wembley (con capacidad para 80.000 personas). "Cuando escuchas este tipo de pop tan fino y pulido y ves a un tipo pelirrojo con una guitarra puede parecer subversivo, pero no lo es", declaró el ex miembro de Oasis a NME.

Gallagher, quien publicará el próximo mes de marzo su segundo disco como solista, titulado "Chasing Yesterday", recibió una respuesta del Sheeran, quien goza de un gran éxito con su segundo álbum, "x". "Yo puedo vivir en él, es bastante agradable", escribió el joven de 23 años en Twitter.

Ed Sheeran se presentará el 25 y 26 de abril en el porteño estadio Luna Park.

Charly García se enojó con sus fans por la publicación de un video

Charly García se disgustó con sus fans por la publicación de un video en YouTube. Mediante una carta difundida a través de Facebook, García se quejó de los fanáticos que intentan vender y distribuir el material de su show en el teatro Colón, "Líneas Paralelas", realizado en septiembre de 2013.

El músico hizo llegar la carta que escribió a un grupo de seguidores que tiene participación activa en Facebook. Ahí reclamó que bajen esas imágenes y aseguró que se siente traicionado: "Ahora mis fans son mis propios Judas".

Y para cerrar, le pegó a Chano Moreno Carpentier y sus compañeros de banda, una de las más convocantes del momento: "Saquen eso de ahí y pongan un video de Tan Biónica".

Esta es la carta completa:

¿QUIÉN PUEDE HACER QUE LAS PARALELAS SE TOQUEN?
Respuesta: NADIE
Me extraña que un fan de SAY NO MORE se adjudique la filmación de algo tan conceptual artísticamente hablando y la distribuya y/o la venda como si fuera suya. Eso no es lo que yo quiero mostrar.
Las cámaras enfocan desde los ángulos equivocados y el sonido es una mierda. Y aunque lo hubiera filmado Stanley Kubrick no deja de ser una traición.
No sólo tengo que luchar contra productores inescrupulosos, como antes tuve que luchar contra los

Dinosaurios de turno.
Ahora mis propios fans son mis propios Judas.
¿Que quieren mas de mi?
Si les remuerde un poco la conciencia, saquen eso de ahí y pongan un video de Tan Biónica.
SNM.

Madonna, AC/DC y Ed Sheeran actuarán en los Grammy

Los organizadores del Grammy anunciaron más artistas que participarán de la ceremonia de entrega de esos premios, el próximo 8 de febrero.

Madonna, AC/DC, Ariana Grande, Ed Sheeran y Eric Church se presentarán en vivo en la gala de premiación. Esta será la primera vez para Church y Grande.

Ariana Grande cuenta con dos nominaciones este año: Mejor Interpretación Pop Dúo o Grupo por "Bang Bang" (con Jessie J y Nicki Minaj), y Mejor Album Pop Vocal por My Everything. Ed Sheeran tiene tres nominaciones: Album del Año y Mejor Album Pop Vocal por "x", y Mejor Canción Compuesta Para Medio Audiovisual por "I See Fire" (de "El Hobbit").

Eric Church opta a cuatro premios este año: Mejor Interpretación Country Solista y Mejor Canción Country por "Give Me Back My Hometown", Mejor Interpretación Countr Dúo o Grupo por "Raise 'Em Up" (con Keith Urban), y Mejor Album Country por "The Outsiders".

Falleció Clifford Adams, trombonista de Kool & the Gang

Clifford Adams, legendario trombonista de Kool & the Gang, falleció hoy lunes a los 62 años. Había estado luchando contra el cáncer de hígado desde hace un año.

Según el portal NJ.com, este nativo de Trenton, Nueva Jersey "no tenía seguro de salud para cubrir sus gastos médicos". Durante su convalescencia, otros músicos, familiares y amigos intentaron recaudar dinero para que Trenton pudiera ser sometido a un trasplante.

Michael Ray, amigo y compañero en Kool & the Gang, lamentó la muerte de Adams. "Fue mi amigo más cercano y más antiguo", dijo el trompetista a NJ.com. "Si conocías a Cliff conocías su sonrisa contagiosa y su fuerte espíritu".

Desempolvando Discos: Sniff 'n' the Tears, "Driver's Seat" (Single)

"Driver's Seat" fue el único éxito de la banda británica Sniff 'n' the Tears. Apareció en su álbum debut, "Fickle Heart". El grupo es considerado uno de los tantos "one-hit wonder".

El origen de la canción se remonta a un demo de 1973, grabado para un sello francés por el cantante y guitarrista Paul Roberts, para la banda Ashes of Moon. Sin embargo, el grupo se disolvió y, por sugerencia del baterista Luigi Salvoni, Roberts formó Sniff 'n' the Tears con los guitarristas Laurence "Loz" Netto y Mick Dyche y el bajista Nick South. Con un nuevo demo de la canción, consiguieron un contrato con el pequeño sello Chiswick en 1977.

Según Paul Roberts, "Driver's Seat" (El asiento del conductor) no se trata justamente de conducir, sino de "los pensamientos y emociones fragmentados y conflictivos que llevan a la ruptura de una relación".

"Driver's Seat" alcanzó el puesto 15 en el Billboard Hot 100 Singles en el otoño boreal de 1979. Fue un éxito importante en varios mercados, salvo en el Reino Unido. Un problema en la planta de fabricación de EMI impidió que el single estuviera disponible tras la presentación del grupo en el programa de TV "Top of the Pops". Por tal motivo, se mantuvo fuera del Top 40.

Pero aun a pesar del suceso conseguido, Sniff 'n' The Tears se separó casi inmediatamente después del lanzamiento del álbum "Fickle Heart". Birkin, Fealdman y Salvoni dejaron la banda para continuar con otros proyectos. El grupo se reformaría en el futuro cercano, pero sin lograr repetir ese éxito.

Falleció el guitarrista Jeff Golub, colaborador de Rod Stewart

Jeff Golub, guitarrista de rock, blues y jazz contemporáneo, quien tocó con Rod Stewart y Billy Squier, murió el jueves, según JazzTimes. Tenía 59 años.

Aunque la causa exacta de la muerte no ha sido confirmada, Golub había estado luchando contra una enfermedad cerebral rara, llamada parálisis supranuclear progresiva que le hizo perder inexplicablemente su vista en el 2011.

A lo largo de su carrera, Golub publicó 12 álbumes en solitario y tres más como el líder de la banda instrumental Blue Avenue. Tocó con Rod Stewart entre 1988 y 1995, en cuatro álbumes y cinco giras mundiales.

Golub nació en 1955 en Copely, Ohio, y comenzó a tocar la guitarra a una edad temprana. Estudió en el Berklee College of Music y se unió a la banda del cantante James Montgomery, en Boston. Empezó a trabajar con Billy Squier después de mudarse a Nueva York en 1980, y en 1988 lanzó su primer álbum en solitario, "Unspoken Words".

Continuó tocando como músico de sesión para muchos artistas pop y jazz, entre ellos Tina Turner, Vanessa Williams, Peter Wolf y Bill Evans.

Golub fue noticia en 2012, después de su pérdida de la vista, cuando se cayó de una plataforma del metro de Nueva York a las vías delante de un tren en movimiento, escapando afortunadamente sólo con heridas menores. El nombre de su último disco, "Train Keeps a Rolling" (2013), está inspirado en ese evento.

Un concierto en homenaje a Golub con varios de sus amigos y colaboradores se llevará a cabo el 21 de enero en el BB King Blues Club en Manhattan, ayudando a recaudar fondos para su familia.

Desempolvando Discos: David Lebón, "7 x 7"

La década del 80 fue muy prolífica para David Lebón. Tras la disolución de Serú Girán, el "Ruso" publica "El tiempo es veloz" (1982), "Siempre Estaré" (1983), "Desnuque" (1984), "Y si de Algo Sirve" (1985) y "7 x 7" (1986). Recién después de tres años llegaría "Contactos" (1989).

"7 x 7" -el disco que hoy nos convoca- fue grabado por Lebón (voz y guitarra) con Daniel Colombres (batería y percusión), Daniel Castro (bajo y sintetizadores bajo) y Luis Gurevich (piano y teclados). Entre los invitados se destaca Hilda Luzarazu en coros. La dirección artística estuvo a cargo de Cachorro López.

Un álbum plagado de agradecimientos, que llegan hasta "a Bilardo y los chicos, por contribuir a la felicidad de este disco". "7 x 7" fue grabado mientras se disputaba el Mundial de Fútbol de México 1986.

Entre los temas de la placa resaltan el hit "Puedo sentirlo", "Todo está caliente", "No puedo frenar", "Pensando un perfume", una poderosa versión de "Suéltate rock and roll" (de su antiguo grupo Polifemo) y "Mi cara en la arena".

Falleció la mujer que inspiró el hit de Pulp "Disco 2000"

Deborah Bone, la inspiración de Jarvis Cocker para el hit de Pulp "Disco 2000", falleció el pasado martes, informó la prensa británica.

El año pasado había sido reconocida como Miembro de la Orden del Imperio Británico debido a su labor como psicóloga en el tratamiento contra enfermedades mentales en jóvenes.

La mujer a la que Cocker le cantaba esperando volver a encontrarla en el año 2000 fue diagnosticada con mieloma y le sobreviven su esposo Colin, dos hijas y un nieto.

Deborah y Jarvis se conocieron desde niños, pero a los 10 años ella se fue a vivir a otra ciudad, aunque siguieron en contacto porque sus madres eran amigas.

De acuerdo con The Independent, el propio vocalista de Pulp cantó la mítica canción britpop en el cumpleaños 50 de Deborah, en 2013.

"Disco 2000" se incluyó en el aclamado álbum de Pulp "Different Class", publicado en 1995.

"Well we were born within one hour of each other.
Our mothers said we could be sister and brother.
Your name is Deborah, Deborah.
It never suited ya.
And they said that when we grew up,
we'd get married, and never split up.
We never did it, although often I thought of it".

Bono teme no volver a tocar la guitarra

El cantante y líder de U2, Bono, podría no volver a toca la guitarra tras el accidente de bicicleta que sufrió en Nueva York en noviembre y en el que se fracturó el codo, según dijo él mismo en un post publicado en la web oficial del grupo.

"La recuperación ha sido más difícil de lo que pensaba", aseguró Bono, de 54 años. "Mientras escribo esto todavía no está claro si podré volver a tocar la guitarra", agregó.

Bono se fracturó el hueso en seis lugares y se le tuvieron que colocar placas de titanio. En su carta asegura que se que quedó en blanco tras el impacto y que no tiene ni idea de cómo llegó al hospital.

El cantante irlandés asegura que ahora tendrá que "concentrarse mucho" para estar listo para volver a los escenarios. "He cancelado toda aparición pública y he decidido que esta carta es toda la comunicación que puedo gestionar durante la primera mitad de 2015, más allá de murmurar y cantar para mí mismo, por su puesto", afirmó.