La TV Pública prepara un tributo a Cerati, con Charly y Fito, entre otros

Charly García y Fito Páez se cuentan entre los artistas que este martes grabarán "Siempre es Hoy", un tributo musical a Gustavo Cerati.

El homenaje, que tendrá el nombre de uno de los álbumes en solitario de Cerati, se grabará este martes y se transmitirá el 22 de noviembre -Día de la Música- por la TV Pública, en alta definición.

El hijo de Cerati, Benito Cerati, se unirá a una alineación que incluye también a Ricardo Mollo, Richard Coleman, Leo García, Fernando Nalé, Leandro Fresco, Lisandro Aristimuño, Gonzalo Córdoba y Guillermo Beresñak y los grupos Catupecu Machu, Massacre, Eruca Sativa y Rayos Láser. Los ex compañeros de Cerati en Soda Stereo -Zeta Bosio y Charly Alberti- no fueron incluidos en la lista de participantes.

El músico y productor Tweety González, quien trabajó con frecuencia con Cerati a lo largo de su carrera, es el director musical del tributo.

Cerati, considerado como uno de los mayores y más influyentes artistas contemporáneos de América Latina, murió el 4 de septiembre tras pasar cuatro años en coma después de sufrir un derrame cerebral mientras estaba de gira promocionando su último álbum, "Fuerza Natural". Tenía 55 años.

Según los informes, los fans no tendrán acceso a la grabación del especial, producido con el apoyo del Ministerio de Cultura de la Nación y Radio Nacional Rock, así como de la TV Pública.

El 24 de noviembre sale a la venta "Listen", el nuevo disco de David Guetta

Finalmente, uno de los discos más esperados del año ya tiene fecha de lanzamiento. El 24 de noviembre el mundo conocerá “Listen”, el nuevo disco del artista número uno del dance y el pop: David Guetta.  Este sexto disco de estudio de Guetta, reúne tres años de trabajo de producción con su deseo de impactar a su ejército de fans e igualmente abrir los corazones, los oídos y mentes de otros.

“Listen” es su más sofisticado e inesperado trabajo, una evolución con muchas sorpresas, desde el mid tempo del nuevo single “Dangerous”, a la balada cantada por Sia. Cambiando su estilo de producción de crear beats y puestas vocales a trabajar en un sentido más tradicional, las canciones de este álbum fueron creadas desde la simpleza de la guitarra y voz o piano y voz y luego fueron producidas.

“Yo podría haber elegido repetir el estilo que me dio tanto éxito, pero quería crecer como productor y llegar al límite. Tratar nuevas ideas, salir de mi zona de confort. Creando canciones que pudieran ser tocadas por un DJ, una banda de rock o una orquesta. Trabajé con piano, violines, guitarras y las mezclé con elementos electrónicos. Es mi disco más personal líricamente, por eso lo titulé 'Listen'. Hay dance también, pero realmente es desde el corazón”.

Habiendo tenido ya el primer éxito del álbum con el single “Lovers On The Sun”, una canción que fue número uno en Inglaterra, Francia y tuvo  un récord de siete semanas en Alemania, “Listen” está listo para construir un suceso como el álbum triple platino “Nothing But The Beat” de 2011 y el nominado al Grammy en 2009 “One Love”.

Incluyendo la colaboración de invitados especiales, la destacada cantante británica Emeli Sandé, que muestra su poderío vocal en “What I Did For Love”; el trío irlandés The Script; el afamado cantante y compositor John Legend y la estrella de rap estadounidense Nicki Minaj en “Hey Mama”, el álbum “Listen”  tiene una cantidad y variedad de estilos e influencias que lo hacen un disco excitante.

“Listen” también se destaca por el trabajo de David para impulsar nuevos talentos. Como el brillante aporte del ascendente cantante Sam Martin , en el tema “Lovers On The Sun” y el nuevo single “Dangerous”.

Culture Club lanza su primer single en 15 años y anuncia gira

Culture Club, una de las bandas clásicas de los años 80, regresa a escena con la publicación del primer single en 15 años, que lleva por título "More Than Silence" y que forma parte del próximo disco del grupo, que verá la luz en 2015.

La banda británica, liderada por el icónico Boy George, arrancará un tour en diciembre en Londres, ciudad en la que actuaron por primera vez en 1982 y en la que próximamente interpretaran nuevo material.

Culture Club, grupo del que también forman parte Mikey Craig (bajista), Roy Hay (guitarar y piano), Jon Moss (batería y percusión), componen para muchos parte esencial de la banda sonora del pop de los años 80 gracias a canciones como "Karma chameleon" o "Do You Really Want To Hurt Me".

A lo largo de su trayectoria han conseguido diez números uno en Reino Unido, nueve en Estados Unidos y nueve en Australia, así como diversos álbumes de platino y diamante. En total, han publicado cinco discos: "Kissing To Be Clever", "Colour By Numbers", "Waking Up The House On Fire", "From Luxury To Heartache" y "Don't Mind If I Do".

La familia de Gustavo Cerati difundió un comunicado

A través de la cuenta de Twitter @cerati y del Facebook de Gustavo Adrián Cerati, la familia del ex líder Soda Stereo, fallecido el pasado 4 de septiembre, difundió hoy el siguiente comunicado:

A más de un mes de la partida física de Gustavo queremos agradecer todas las demostraciones de afecto y contención que hemos recibido, y aún siguen llegándonos de todas partes del planeta. Todos merecen un agradecimiento personalizado que en cuanto nos sea posible queremos hacer público.

Resulta un bálsamo ser depositarios del reconocimiento, tanto humano como profesional, que le prodigan seguidores, colegas y la inmensa mayoría de los comunicadores.

Para regocijo de todos, queda su extensa obra, que es lo que sin lugar a dudas lo hace trascender y es lo que él hizo para compartir con el mundo.

Aprovechamos para hacerles saber que ni la familia Cerati ni el equipo de colaboradores de Gustavo estamos con ánimo para participar ni publicar una biografía, ni un documental sobre su obra o de su vida privada, puesto que sentimos que no es éste el momento de ocuparnos de eso cuando ha pasado muy poco tiempo del fallecimiento de nuestro querido Gustavo.

Cualquier publicación que se haga, no tiene nuestra aprobación ni es oficial.

Creemos que llegará el tiempo de compartir la historia de los hechos y la vida de Gustavo en forma seria y ajustada a la realidad histórica y profesional pudiendo contar para su escritura con quienes lo conocieron personal y profundamente. Lejos de cierto oportunismo de este momento.

Como siempre, les recordamos que la única fuente de información que elegimos para estar en contacto, es ésta.

Nuevamente muchas gracias a todos.

Sale "Habla tu espejo", el nuevo disco de El Cuarteto de Nos

La espera terminó, llegó “Habla tu espejo” de El Cuarteto de Nos,  uno de los discos de rock más esperados de este año.

Luego del espectacular suceso de ventas y crítica que tuvieron los discos “Raro”, “Bipolar” y “Porfiado”, el desafío era enorme y las expectativas muy altas. Superar esa “sagrada trilogía” implicaba renovarse sin perder la esencia que hizo de esta banda una de las más populares del rock rioplatense.

Y El Cuarteto de Nos lo consiguió, “Habla tu espejo” es el disco más frontal, directo y transparente. Es su disco más optimista y luminoso y aunque deja atrás gran parte del cinismo y la ironía que los caracterizaba, allí están las marcas familiares que los hicieron únicos, diferentes.

Sin atarse a moda alguna, siempre fiel a sí mismo, El Cuarteto renueva las expectativas con un álbum intenso, con canciones que muestran una clara evolución producto de la madurez creativa que transita.

“Habla tu espejo” fue producido por el talentoso Juan Campodónico, grabado y mezclado por Julio Berta y masterizado por Tom Baker. El arte fue producido por Land, con fotografía de Diego Velazco/Domino.

“Habla tu espejo” no sólo significa que El Cuarteto de Nos sigue siendo una banda inspirada, también abre nuevas perspectivas en un camino que recién comienza a recorrer. Para acompañarlos en este nuevo viaje están estas diez maravillosas canciones. (Warner Music Argentina)

David Guetta presenta su single “Dangerous”

David Guetta, el máximo ícono de la música dance moderna, estrena su single “Dangerous”.  La canción presenta como vocalista invitado a Sam Martin, quien también la  compuso junto a Guetta, Giorgio Tuinfort, Jason Evigan y Lindy Robbins. La producción de “Dangerous” estuvo a cargo de Guetta junto a Giorgio Tuinfort, quienes tocaron la mayoría de los instrumentos. También colaboran en guitarra Pierre-Luc Rioux y Franck van der Heijden en la conducción y los arreglos orquestales.

Universalmente reconocido como uno de los primeros DJs que abrieron el mundo de la música electrónica a los rankings de las audiencias globales, transformando el sonido de las radios y los gustos musicales de millones de personas en todo el planeta, David Guetta se estableció como el máximo referente de la música bailable en la actualidad.

Desde su explosiva irrupción en el mercado estadounidense en 2009, cuando produjo el mega hit de los Black Eyed Peas “I Gotta Feeling”, que vendió 8.3 millones de descargas y se convirtió en el single digital más descargado de la historia en Estados Unidos. Luego vinieron los N°1, los discos multi platino, las nominaciones a los premios Grammy  y colaboraciones con todas las estrellas pop, desde Snoop Dogg a Sia, de Usher a Nicki Minaj, de Lil Wayne a Rihanna.

Guetta también es una de las figuras más populares en las redes sociales y las plataformas de streaming. Tiene 55 millones de fans en Facebook, 15 millones de seguidores en Twitter y 2.000 millones de vistas en YouTube.

En noviembre llega "Nothing Has Changed", la colección definitiva de David Bowie

El 19 de noviembre próximo sale a la venta “Nothing Has Changed”, la definitiva colección de la música que produjo David Bowie desde 1964 hasta 2014, incluyendo material inédito y temas nunca antes editados en CD.

Cincuenta años después de su primera grabación, David Bowie continúa estando en la vanguardia de la cultura contemporánea como músico, artista,  e ícono fashion de varias generaciones.

“Nothing Has Changed” (título inspirado en “Sunday”, canción del álbum “Heathen”) compila temas de cada período de la carrera de Bowie, desde las tempranas grabaciones de “Liza Jane” y “Can’t Help Thinking About Me” hasta “Love Is Lost”, el famoso “Hello Steve Reich Mix” de James Murphy de este último año.

El álbum ofrece la primera nueva música desde “The Next Day”, el mundialmente aclamado disco de 2013. Se trata de “Sue (or IN A SEASON OF CRIME)”, canción grabada durante el verano del norte en Nueva York, con el productor Tony Visconti, histórico colaborador de Bowie.

El cantante fue acompañado por la orquesta de María Schneider, quien hizo los arreglos y es reconocida por tener una de las mejores Big Bands en los Estados Unidos y ganó varios premios Grammy. Bowie escribió la letra y colaboró con María Schneider en la música.

“Nothing Has Changed” será editado en varios formatos con diferentes contenidos. Habrá 3 CD, 2 CD, 1 CD, doble vinilo y descarga digital, cada uno con su propio arte original. El responsable fue Jonathan Barnbrook, quien ya trabajó con Bowie en los discos “Heathen”, “The Next Day” y “Reality”.